音乐剧《觉醒年代》在成都“回溯百年，对话新青年”

金秋十月，第十四届中国艺术节启幕进入倒计时，川渝地区作为展演核心区域，已启动100余台优秀舞台艺术作品集中展演。10月9日晚，革命历史题材音乐剧《觉醒年代》主演见面会在成都开心麻花环球汇剧场举行。活动以“回溯百年，对话新青年”为主题，通过创作分享、艺术解读与经典片段演绎，与现场观众共同解构这部红色剧目的历史价值与当代启示。

音乐剧《觉醒年代》由北京市委宣传部指导，北京广播电视台与开心麻花联合出品。该剧以新文化运动发轫至中国共产党建立的历史阶段为叙事主轴，通过舞台艺术的具象化表达，再现百年前革命先驱在民族救亡图存的关键时期，求索真理、践行理想的壮阔历程。

主创团队介绍，该剧目前已在深圳、广州、青岛等国内多个城市完成95场演出，累计吸引近10万观众走进剧场。2025年，《觉醒年代》成功入围第十四届中国艺术节·第十八届文华奖，成为近年红色题材舞台作品中的代表性创作。

创作分享环节，开心麻花联席总裁、音乐剧《觉醒年代》总制作人刘岩介绍，开心麻花作为国内知名文化品牌，在喜剧与影视领域持续输出优质内容的同时，近年不断拓展创作边界，深化主旋律题材布局——从连续参与央视春晚小品创作，到投身《我和我的父辈》《我和我的家乡》等现实题材电影单元创作，再到为厦门、东莞等城市定制地域原创舞台剧，均体现了团队对社会题材的深度关注。而《觉醒年代》作为开心麻花首部革命历史题材原创舞台作品，既是品牌践行红色文化传播使命、引导青年价值认知的实践，也标志着其在主旋律创作领域实现从尝试到突破的转型。

“有很多青年观众追着城市来看剧，有的甚至二刷三刷，这一路的支持和鼓励，给了我们很大的动力和信心。”刘岩表示，用艺术形式回溯历史，不仅是对先辈精神的致敬，更能激发公众对当下生活的珍视与对未来的奋进动力。

深度对话环节，导演高瑞嘉、艺术总监张小群、特邀演员侯京健与四川音乐学院教授杨雯璃，分别从叙事设计、艺术表达、角色塑造与文化价值层面展开解读。高瑞嘉强调，该剧将宏大历史浓缩于舞台的关键，在于以“追寻真理”为精神内核，通过光影层次的动态变化，构建出历史场景的沉浸感，使观众能直观感受百年前青年群体的理想与热忱。

张小群在访谈中特别提及一个贯穿始终的细节：每场演出都会在观众席预留两个摆放鲜花的座位，以此向陈独秀、李大钊两位革命先驱致以跨越时空的敬意，这一设计既保留了历史的厚重感，也赋予舞台以人文温度。

剧中毛泽东的扮演者侯京健，分享了从影视荧屏到舞台表演的转型体验。作为电视剧《觉醒年代》中同一角色的饰演者，他坦言舞台表演对连贯性与爆发力的更高要求，促使自己在台词把控与歌唱技巧上进行系统性提升，最终通过肢体语言与声线表达的融合，完成了青年毛泽东形象的舞台重塑。

在演员亮相环节，李大钊饰演者李乐尧、陈独秀饰演者于晓璘、郭心刚饰演者朱家鹏等主演登台，演绎《如果你经过我的墓旁》《炸弹与闹钟》等经典唱段。演员们以扎实的唱功与富有感染力的舞台表现，将现场氛围推向高潮。

《觉醒年代》将于10月12日至13日在成都高新中演大剧院正式上演。